Conseguir una Voz de Rock
Para la mayoría de nosotros, la cultura del Rock and Roll no está estrechamente asociada con el cuidado de la voz. ¡Eso no significa que no sea posible!
¿Qué es el Canto Rockero?
Hay muchas maneras diferentes de tener una «Voz de Rock». Bon Scott de AC/DC tiene un estilo y un sonido completamente diferente al de Hayley Williams de Paramore, pero ambos siguen siendo definitivamente vocalistas de Rock. Muchos grupos tienen varios vocalistas con estilos totalmente diferentes dentro de la misma banda. Nightwish es un gran ejemplo, ya que tienen un vocalista de metal más tradicional y un cantante con un sonido más limpio y, a menudo, incluso clásico. Bandas como Crown The Empire, Serianna y We Came As Romans tienen un vocalista gritador y limpio. Todo esto es para decir que no importa cómo suene tu voz, hay un lugar en el Rock para ti. ¡Lo más importante es encontrar un sonido que te haga feliz a ti y a tu voz! Juega con diferentes estilos de música para ver qué te hace sentir bien emocional y físicamente.
Cómo Proyectar tu Voz como una Estrella de Rock
No importa el estilo que te atraiga, debes aprender a proyectar y al mismo tiempo cuidar tu voz de rock. Los detalles varían según tu estilo y voz, pero la base de todo es un concepto llamado Breath Support. Se necesita mucho tiempo y un profesor de canto para volverse realmente bueno en eso, pero la versión corta consiste en respirar profundamente y profundamente hacia el estómago en lugar de hacia el pecho. Una excelente manera de practicar es mirarse en el espejo para asegurarse de que los hombros no se levanten al inhalar. Requiere mucha práctica, pero el beneficio para su voz es asombroso. Cuando respires profundamente, querrás utilizarlo de la manera más eficiente posible.
Usando todo tu Cuerpo
Cuando cantas, tu cuerpo es tu instrumento. Eso no es sólo algo lindo que digamos, ¡literalmente estás usando tu cuerpo como un instrumento! El primer paso es montar tu instrumento correctamente, así que hablemos de postura. Hay una pequeña lista de verificación que puedes revisar antes de cantar para asegurarte de que tu cuerpo esté alineado correctamente. Orejas sobre los hombros, hombros sobre las caderas, caderas sobre las rodillas y rodillas sobre los tobillos. Asegúrate de que todas esas cosas estén alineadas y trata de mantener los hombros hacia atrás y hacia abajo. Intente juntar suavemente los omóplatos. Intentar cantar con mala postura es como poner una guitarra patas arriba e intentar tocarla. Probablemente podrías arreglártelas, pero ¿por qué querrías hacerlo? Definitivamente sonarás mejor con tu instrumento colocado como se supone que debe estar.
Cada instrumento tiene una fuente de energía, un resonador y un articulador. Tomemos como ejemplo una guitarra acústica. En una guitarra, la fuente de energía es tu mano. De ahí vendrá la energía que crea las vibraciones. El resonador es el cuerpo de la guitarra, el lugar donde esas ondas sonoras rebotan y se hacen más grandes. El articulador en la guitarra son las cuerdas, de ahí va a venir la especificidad de nuestro sonido. En la voz del Rock, la fuente de energía es nuestra respiración. El objetivo no es soplar la mayor cantidad de aire posible, sino gestionar la respiración de forma eficaz utilizando los músculos abdominales y los músculos intercostales (los que se encuentran entre las costillas). Si desea mantener los abdominales y la caja torácica hacia abajo y hacia afuera, piense en el tipo de presión que se produce cuando intenta levantar algo pesado.
La Importancia de la Voz Mixta
La otra mitad de proyectarte como una estrella de rock es usar tu voz mixta de rock de manera efectiva. Tu voz tiene algunas partes diferentes llamadas registros. Los principales son la “voz de cabeza” y la “voz de pecho”. Muy generalmente, la voz de la cabeza es más aguda y la voz del pecho es más grave. La voz de pecho es lo que probablemente estés acostumbrado a escuchar en el rock y la voz de cabeza es lo que probablemente estés acostumbrado a escuchar en el canto clásico. ¡Ambos registros son muy importantes para todo tipo de canto! Por lo general, cuando decimos «cantar», lo que queremos decir es cantar algo con voz de pecho fuerte y alto. Probablemente hayas intentado cantar algo antes y terminaste cambiando a una forma de voz entrecortada o simplemente gritando. Para evitar dañar tu voz, puedes mezclar la voz de la cabeza y la voz del pecho. La mejor manera de comenzar a aprender a tener una voz de rock sólida y mixta es entrenar la voz de la cabeza junto con la voz del pecho para tener ingredientes sólidos para mezclar más adelante. Una voz mixta es la clave para cantar más alto y más fuerte sin lastimarte la garganta.
Antes de profundizar en la técnica, es importante saber cómo cuidar tu voz. Una buena técnica es la mejor manera, ¡pero lleva años desarrollarla! Mientras tanto, lo más importante es escuchar a tu cuerpo, descansar bien y mantenerte hidratado. Es posible que hayas escuchado a los cantantes decir que evitan ciertos alimentos como los lácteos o que podrían usar té con miel y limón, pero las únicas cosas que realmente mejorarán tu voz de rock cuando no te sientes bien son el descanso y el tiempo. La regla de oro del canto es «Si duele, no lo hagas». Si le resulta incómodo, deténgase. Si te duele la garganta, detente. Si te hace perder la voz, detente. En toda tu vida, sólo tienes una voz. Necesitas tratarlo bien. ¡Siempre puedes intentar volver a cantar esa canción cuando tu voz se sienta mejor!
Ataque Glotal
Algunos cantantes tienen una voz de rock un poco “ronca”. En algunos casos, esta puede ser su voz natural, otros pueden agregar valor para lograr un efecto. Si desea agregar un poco más de ventaja a su sonido, una excelente manera de comenzar a hacerlo es con un Glottal Attack. Analicemos lo que eso significa. Primero, veamos el término «glótica». Glottal simplemente significa que lo haces con la glotis, que es el nombre científico de la válvula que las cuerdas vocales forman sobre la tráquea. Cuando golpeas tus cuerdas vocales, se llama golpe de glotal. Usar un trazo glotal al comienzo del sonido es una buena manera de hacerlo sonar más áspero. Intente decir «¡eh!» como si te hubieran golpeado en el estómago o estuvieras intentando levantar algo pesado. Toma el pequeño sonido que hace, e intenta ponerlo al principio de una palabra que quieras enfatizar (siempre que comience con una vocal). Es mejor trabajar con un instructor de voz al intentar esta técnica. No hay nada mejor que recibir comentarios en vivo sobre tu voz de rock de alguien que sabe qué escuchar.
Usa tu Emoción
Finalmente y lo más importante de todo, ¡usa tus emociones! El propósito de cantar es expresar lo que sientes. ¡Tristeza, rabia, alegría, amor! Sea emocionalmente generoso cuando cante. Intente practicar frente a un espejo para asegurarse de que lo que intenta retratar con su rostro sea lo que realmente percibe la audiencia. Mire videos de sus artistas favoritos cantando en vivo para inspirarse sobre cómo mover el cuerpo y la cara. Elige una canción que te llame la atención y mira qué puedes hacer con ella. ¡Nunca es demasiado pronto para empezar a practicar!